miércoles, 15 de diciembre de 2010

Compartir marcas


La escritora Olga Merino habla en este breve artículo de las marcas que, sin nombre aparentemente visible, nos deja el vivir. Un texto para pensar...

Publicado el  viernes 10 diciembre en  "La Rueda",columna de El Periódico de Cataluña. 
Autora: Olga Merino

Pintura de María Gómez

La piel tiene memoria. Los recuerdos de lo vivido escriben su peculiar caligrafía sobre el cuerpo. Nada más nacer, cuando la comadrona nos agarra por los pies, obtenemos la primera sutura: el ombligo; un corte limpio al cordón umbilical que nos unía a la inocencia y, hala, majos, aprended a vivir. Durante la infancia se superponen en la carne cicatrices más o menos simpáticas: el topetazo con la bicicleta, el labio partido tras la caída de un columpio, la niña con trenzas que metió la pierna en una alcantarilla y se la desolló. Más tarde aparecen los costurones de la madurez: cesáreas, estrías, la operación de apendicitis (hasta hace poco las apendicectomías dejaban en la tripa unos chirlos exagerados, de navajazo esquinero). La cartografía epitelial tiende a complicarse con el tiempo, y quizá por ello sea mejor dejar aquí la exploración, que hoy es viernes. Después de todo, las escaras físicas acaban por desdibujarse, y dicen que ahora el láser ayuda a disimularlas. Hace ya algunos años, en una diminuta isla del Caribe, un negro me contó que allí se curaban las cicatrices con conchas de molusco molidas y mezcladas con agua y jugo de limón. Aquel buscavidas se llamaba Clímaco y era alto como una palmera. En realidad, una servidora de lo que pretendía hablar era de las otras heridas, las invisibles, las del bolero Se te olvida (“…pues llevamos en el alma cicatrices imposibles de borrar”). Las casas en las que hemos vivido y debemos abandonar, las ciudades que nos acogieron y fueron nuestras, pequeños fracasos, los sueños hechos añicos, lo que pudo haber sido, los amigos que se quedaron atrás, la sangre enterrada, alguna traición, tantos malentendidos, las palabras que no dijimos a tiempo. ¿Dónde se esconden todas esas sajaduras que no dejan huella? En verdad, las cicatrices que no se ven son las que nos amasan como los seres que somos. La escritora Jane Bowles, sepultada en Málaga, en el antiguo cementerio de San Miguel, sabía dónde se ocultan: “Carga, como un diamante clavado en el pecho, con tu primer sufrimiento, porque de él procede toda tu ternura”.

lunes, 6 de diciembre de 2010

ENTREVISTAS PARA COMPARTIR


La intimidad del poema en tránsito

María Auxiliadora Álvarez nace en Caracas en 1956. Formada en Literatura y en Artes Plásticas, sus primeros poemarios  surgen de los Talleres poéticos que hicieron de Venezuela, en los años 80, un estallido de poesía.  En “Cuerpo” (1985), el cuerpo se transforma en palabra imprescindible y directa frente a las construcciones sociales. Desde 1996 vive en los Estados Unidos y además de escribir, se dedica a la enseñanza universitaria. Editorial Candaya ha publicado “Las nadas y las noches” un tránsito por los once libros de la autora, algunos inéditos hasta ahora. Una edición que estremece, poesía que resalta el silencio y da otra dimensión  a las palabras.

NA  - Tu  poemario “Cuerpo” nace en un hospital público de Venezuela ¿Lo consideras un poemario social?
MAA- En parte sí, porque la fuerza de la vida se impone y define la materia de la cual nos vamos construyendo y en parte no,  porque se espera que el hecho artístico supere la circunstancia o anécdota individual y social y se sustente gracias o a pesar de ella, transitando de lo particular a lo singular y de allí a lo universal. “Cuerpo” fue mi segundo libro, y escrito a los 24 años, representó un registro de adquisición de mundo o concienciación del mundo particular, pero plural, que me tocó vivir. Este libro, que es grito, horror y vísceras,  nace de una visita a un hospital público de Venezuela, la mayor maternidad del país, que irónicamente lleva el nombre de la madre de Simón Bolívar: Concepción Palacios. Digo “irónicamente” porque creo que si la señora Palacios hubiera intentado dar a luz a su hijo en esta maternidad, tal vez no hubiera habido independencia para Venezuela ni para Colombia, Perú, Ecuador o Bolivia. Vi a muchas mujeres y a sus niños morir, o los vi sobrevivir a unos y (u) otros en condiciones infrahumanas. Hace 30 años que escribí estos poemas pero creo que la atención social maternal hospitalaria continúa representando todavía la antítesis de la atención y la antítesis de lo hospitalario.

NA  - ¿Qué ha significado para ti y tu obra el exilio?
MAA- Salvación y condena. Me he convertido en lo que en sociología llaman un hobo -o un vagabundo (que no suena igual en femenino), un ser libre, sin filiaciones culturales (salvación), pero desprovisto de lengua (condena). El peor exilio para un escritor: salir del silencio de la pequeña periferia del género para la otra gran periferia de la ajenidad lingüística y política. En fin, nunca se pueden prevenir todas las ramificaciones de la adversidad.

NA  - ¿Crees que tu poesía ha cambiado en tu recorrido desde Venezuela a los Estados Unidos?
MAA- Sí, creo que ha cambiado. Es más cerebral, más de ideas y menos de emociones. No porque esto me lo haya producido la permanencia en Estados Unidos (donde por otra parte la emoción se considera una especie de infra-razón). Me lo ha producido la separación de los seres queridos, por muerte o por distancia, la fractura interna de la ausencia se asienta igual. Y como decía un verso de Alvaro Mutis, el poeta colombiano:  “si un día se nos acaba el amor nos queda la mente”.
                                           Fotografía de Lisbeth Salas
 

Y un poema para disfrutar!

HUNDIMIENTO

 La memoria
de la piedra
es peso
de hundimiento

guarda
en tu corazón
sólo
el sonido
vacío

“Las nadas y las noches”(2009), Candaya.

Si quieres leer más: www.literata.cat (diciembre de 2010)


domingo, 28 de noviembre de 2010

ENTREVISTAS PARA COMPARTIR


Esta entrevista forma parte de las muchas que les hice a escritoras para Literata, desde octubre de 2007.
Ojalá les gusten!
 
Flavia Company,
Una soga a la condición humana.



Escritora de diferentes géneros, trasgresora y cuestionadora de lo impuesto, Flavia Company edita Con la soga al cuello en la Editorial Páginas de espuma. Un libro de cuentos en el que la autora se reafirma en el género, observando, descubriendo lo que nos envuelve y  nos atrapa. Una vez más indaga en las relaciones, en los puntos de intersección, en las zonas oscuras. Estas  narraciones están unidas por un hilo conductor, que se transforma en una soga capaz de alterar una realidad que tiene cuerda para rato.

NA – Yo definiría tu nuevo libro como un volumen de puntos de inflexión. ¿Cómo lo ves tú?
FC – Sí, de algún modo todas son historias en las que se relata un punto de inflexión, lo que a mí me gusta llamar un “momento bisagra”, justo ese período de la vida en que estamos a punto de cambiarlo todo, de dejar atrás lo que fuimos, lo que ocurrió, lo anterior. Momentos en que nos dan un diagnóstico médico difícil de asumir, en que nos abandona nuestra pareja, en que nos quedamos en paro o descubrimos nuestros límites.

NA –Tus personajes siempre rompen las normas, por ejemplo la anciana de tu cuento El jardín, destruye aquello que logró con empeño justamente para renovarse ¿Qué piensas de esto?
FC – Romper las normas forma parte de mi literatura tanto en lo que se refiere a contenido como a formas. Cruce de géneros y por lo tanto trasgresión. Mis personajes son, en ese sentido, seres que se buscan, que se inquietan y dudan y pelean por salir del lugar en que la vida los ha colocado. Algo que, de alguna forma, todos llevamos dentro. 

NA –Como si de un tratado de sociología se tratase, tus cuentos abordan temas  de gran actualidad: en Padre e hijo, un padre enfermo es cuidado por su hijo de sesenta años, en Jacobo hablas de los malos tratos, en Una vida en común, dos mujeres que son pareja viven las miserias de una jubilación exigua ¿Cómo te influye la realidad?
FC – En este libro de relatos necesitaba hablar de la cotidianidad, mostrarla, porque era precisamente la irrupción de lo imprevisto en la rutina lo que me interesaba. Mis escritos surgen, sobre todo, de la observación. Hay algo especialmente conmovedor en lo cercano. Sea como fuere, y a pesar de que pueden parecer temas de actualidad, me da la sensación de que pocos hay que no se refieran a asuntos que han sucedido siempre.


NA – Una de las sensaciones que tuve al leer tu libro, producida por la intensidad de los textos, es la de ahogo, como si realmente la soga la tuviera yo ¿Por qué crees que a alguien que lee puede pasarle esto?
FC – Me parece que resulta bastante fácil para los lectores identificarse con muchas de las historias de este volumen. Porque hayan pasado por algo similar o porque teman que les toque algo parecido tarde o temprano. Con la soga al cuello habla de todos nosotros, de cómo lo imprevisto irrumpe en la cotidianidad y produce cambios de alcance imprevisible.

NA – El libro se inicia con un viaje en tren y toda la lectura parece un mismo recorrido ¿Ha sido esa tu intención, cómo has trabajado la escritura de cada texto y la unión entre todos ellos?
FC – Que el primero de los relatos sea un viaje en tren no es, en efecto, casual. Por una parte tiene una lectura simbólica, puesto que el viaje representa la vida, y por el otro es una clara invitación al lector, para que se suba “en el mismo tren”. La unión de los textos viene dada por la intención y por el tema que se asoma en todos los relatos. Mi intención era mostrar la vulnerabilidad humana y la heroicidad de superar, una vez tras otra, obstáculos complicados. Por lo que se refiere a la vulnerabilidad, tenía claro que había que enfrentar a los personajes a situaciones adversas. Todos nosotros, frente a la adversidad, somos más vulnerables, porque nos mostramos tal cual, no podemos entretenernos, mientras nos defendemos o estamos frente al abismo, en adornarnos, disfrazarnos ni maquillarnos. Al fin y al cabo, cuando tenemos lo que deseamos, somos más o menos quienes queremos ser. Pero cuando nos toca lo que de ningún modo queremos, somos lo que buenamente podemos. Esa realidad está en todos los cuentos, de un modo u otro. Todos sus personajes son héroes, o antihéroes, que se descubren a sí mismos gracias a algún tipo de dolor.

NA – En algunos de tus cuentos, las cosas se les dan vuelta a los personajes: en Las víctimas, el perseguidor parece ser perseguido, en Rodajas de limón, la que engaña parece ser engañada ¿Todo tiene posibilidad de giro para Flavia Company?
FC – Bueno, una vez más todo depende de la mirada. Desde el lugar desde el que se mira. Del punto de vista, en definitiva. Nada es de una sola manera. Eso es algo que he defendido, creo, en todos mis libros. Quien persigue, es a su vez perseguido (por la propia persecución, incluso). Quien engaña, es a su vez engañado (aunque sea por sí mismo).

NA – Parece ser esta una época de proliferación de libros de cuentos. Acaban de editar dos amigas tuyas, Abad y Fernández Cubas, y ahora tú ¿Qué significa esta maravilla?
FC – Es verdad, se ha dado la feliz coincidencia de que mis amigas Fernández Cubas y Abad han sacado también sus libros de cuentos. No sé si las cosas han cambiado respecto a épocas anteriores, pero sí parece cierto que los cuentos reciben más y mejor acogida entre los medios y los lectores. No hay más que pensar en la tríada de premios que acaba de llevarse Fernández Cubas: el Cálamo, el Ciutat de Barcelona y el Salambó.

NA – ¿Qué es lo próximo que tienes entre manos?
FC – Estoy proyectando una novela. Distinta a todo lo anterior. Pero bueno, prefiero no hablar de lo que está por venir. Sólo puedo decir que tengo un fuerte deseo de que venga. Todo a su tiempo.

NA- Sé que tienes un blog. ¿Cómo influye el mismo en la relación con las personas que te leen?
FC-La relación que me brinda el blog me fascina. Es un intercambio constante y me permite una escritura distinta, alejada de la periodística y de la literaria. Más cercana tal vez a la epistolar, aunque tampoco. Un género distinto, probablemente. Habrá que analizarlo cuando haya transcurrido el tìempo. En cualquier caso, me resulta enriquecedor. Ser bloguera ya forma parte de mí.

NA – A pesar de la soga, en tus cuentos hay lugar para el amor y la ironía ¿Esa es la mirada  de Flavia Company ante la vida?FC – La soga no nos quita la esperanza. La soga es nuestra posibilidad de cambio y de aprendizaje. Por duras que puedan resultar las experiencias, los seres humanos, que somos capaces de lo mejor y de lo peor, podemos superar lo aparentemente insuperable. Es un libro esperanzado, con una mirada empática sobre nuestra condición humana.


BREVES
A- ¿Qué personaje que te hubiese gustado escribir? Macabea, de La hora de la estrella, de Clarice Lispector.
B- ¿Que  personaje que te hubiese gustado ser? La aviadora Amelia Earhart, por lanzarme a la aventura de volar, claro.  
C- ¿Hoja lisa u ordenador?¿ Pluma o lápiz? Hoja lisa y pluma.
D- ¿Qué ve Flavia Company cuando se mira al espejo? Me miro tan poco al espejo que hay días en que, a la noche, me doy cuenta de que todavía no me había visto.
E - ¿Con que autor o autora quedarías un rato para que te cuente secretos? Con Silvina Ocampo.








jueves, 25 de noviembre de 2010

25 de noviembre de 2010


Esta imagen la tomé prestada del blog de mi amiga Gloria Arbonés.

lunes, 22 de noviembre de 2010

La voz de "la loca"

"ANCHO MAR DE LOS SARGAZOS"
Jane Rhys

Si el libro de Charlote Brontë que recomendé  el 21 de octubre, era más que aconsejable, esta nueva lectura no sólo es magnífica sino que "agranda" las perspectivas que aquel podía habernos proporcionado. Más de cien años después de "Jane Eye", Jane Rhys escribe un texto que "dialoga" con el de Brontë. Impresionada por la imagen que se daba de las mujeres oriundas de las Antillas, a través de Bertha Rochester, el personaje encerrado en el altillo de Thornfield Hall,  "Ancho mar de los sargazos" nos habla de la vida de Antoinette, esa niña fascinada por la vegetación siempre presente de las islas, ese lugar configurado en su imaginario como  paraíso. Antoinette busca la empatía, entender las costumbres y los códigos del lugar. Ella no es negra pero siempre ha querido serlo. Y como mujer, como blanca "diferente", confiará en el amor que le llegará desde Inglaterra, sin imaginarse que los cuerpos pueden colonizarse, como los territorios.

  
Antoniette será desprovista de todo, hasta de su nombre y terminará sus dias encerrada en una torre, en un país imaginario que sólo existió en su cabeza. Si Bertha nunca  tendrá voz, porque no existe más que en la crueldad del una sociedda castradora, Antoinette sí la tendrá y Jane Rhys se la otorga para que pueda gritar a los cuatro vientos que ella no es "la loca del ático".


miércoles, 3 de noviembre de 2010

LA IMPORTANCIA DE COMUNICAR

 "Lo que piensan las adolescentes"
El nuevo libro de  Esmeralda Berbel.


La literatura me (nos) acompaña cada día, en el bus, a la noche antes de dormir, en esos ratos robados al ritmo de las obligaciones. Llega a mis manos el nuevo libro de la poeta y narradora Esmeralda Berbel, una autora que tiene, además, una gran experiencia con libros de entrevistas y trabajos grupales que siempre aportan una nueva mirada social. Esta vez la atención se dirige a las adolescentes, un grupo con deseos y necesidades particulares, lleno de creatividad y de vida e indispensable para entender el futuro.
Las adolescentes tienen la palabra!



 
Si quieres ver entera la entrevista que le realicé en el número de Literata 32, clika
www.literata.cat
Descarrega't l'últim número. (y buscas la página 15)

jueves, 21 de octubre de 2010

El peregrinaje de una mujer inolvidable

JANE EYRE
Charlotte Brontë

Es verdad que las más de seicientas páginas que escribió Brontë podrían resumirse para adaptarse a los tiempos modernos. Pero sin embargo, no sólo el feminismo le debe mucho a Jane Eyre  sino que sigue siendo un personaje actual. En un estilo que mezcla recursos de Novela Gótica (pero con más simbología que efectos), de novela romántica y de cuento maravilloso ("Barba Azul" está en los pasillos y en el protagonista Rochester, "el lobo feroz" en el horible director del internado, "la cenicienta" en Jane) lo más importante es que en medio de tantos temas hay uno que se mantiene durante todas la novela: el peregrinaje, el deseo de una vida independiente que puede terminar siendo feliz o no, pero que debe ser sincera y que nunca puede sucumbir a la falsedad o a la pérdida de la identidad.


El amor romántico, a costa de cualquier precio, sigue vigente, por eso esta lectura, 166 años después, resulta clarificadora.
Jane Eyre buscando un destino que parece negársele, Bertha Mason, "la loca" encerrada por una sociedad que nunca las comprendió.

viernes, 15 de octubre de 2010

UN RECORRIDO POR LOS PUEBLOS

A partir de una propuesta de Hildegarda, Associació Cultural de Dones y el Àrea d'Igualtat de la Diputació de Barcelona, un grupo de mujeres, desde diferentes disciplinas (Arte, literatura, salud) estamos realizando un recorrido por las diversas Regiduries de dones, para llegar hasta donde generalmente no llegan las actividades que se hacen en Barcelona.

Y yo, voy feliz con mis letras y mis libros, organizando Talleres de escritura , para potenciar la creación y para difundir los textos hechos por autoras. Ya llegué a Mataró, Barberà del Vallés, Cervelló. Hoy fue Vilanova i la Geltrú. Y aún quedan!
Gente linda, gente participativa. 
Me encanta que quieran escribir, darse la voz!

Aquí va el programa de hoy

Taller d'escriptura i lectura crítica: Mirades de dones

A càrrec de Nora Almada.

Aquest curs indaga en l'escriptura feta per dones. Sorgeix a partir de dos propòsits: el primer, generar un lloc per reflectir el contingut del seu nom. El segon propósit, coincideix amb l'objectiu de tot taller, es a dir, destriar, investigar, debatre, transformar, crear textos i crear noves formes de llegir.

Mirades de dones

Va destinat a persones que desitgin apropar-se a l'escriptura creativa i també, per aquelles que, treballant ja en la seva pròpia obra, vulguin investigar en la recerca d'estil, recursos i efectes a través de l'obra d'autores de qualitat.

La diversitat de títols permet reconèixer gèneres narratius i ens ajuda a trobar temes com a materia d'escriptura.

Inscripcions a la biblioteca.
Places limitades.

Organitza: Espai d'Equitat de l'Ajuntament de Vilanova i la Geltrú i la Diputació de Barcelona.

Divendres, 15 d'octubre de 17 a 20 h. Biblioteca Joan Oliva.

jueves, 14 de octubre de 2010

NARRATIVA GRÁFICA


 UNIVERSO GOBLET




Ilustradora graduada en Artes Plásticas y bebedora de diversas fuentes artísticas,  la creadora belga Dominique Goblet publica en Norma Editorial su novela gráfica Parecer es mentir, Premio Internacional de Cómic de la Ciudad de Ginebra. Un álbum de bellos dibujos en el que la vida  se representa sin tapujos. Alternando pasado y presente, los diferentes caracteres de sus trazos representarán lo bello y lo terrible de una existencia que puede ser la de cualquier persona lectora. Definitivamente, Goblet no miente.




Si quieres ver entera la entrevista que le realicé, clika
www.literata.cat
Descarrega't l'últim número. (y buscas la página 19)

lunes, 11 de octubre de 2010

Textos para compartir de participantes del Taller de escritura

Yolanda Tarín Aldeguer escribió:



L’àvia

Eren
cabells negres
Ara tot neu.
Viu
caràcter de ferro.
Ja sense voluntat.

Tenia
formes suaus i rodones.
Carn tendra d’ahir.
Avui
ossos desgastats.
Cos aspre i marcit.

“De la família
sóc la més vella”.
Em diu l’àvia.
I  oblida el present.
Recorda
imatges antigues.
Repetició i ulls secs

Tots els altres han mort.
És presonera
d’una cadira de fusta
gastada.
I del pas del temps.

“He perdut la gana”.
Crida esgotada.
Són noranta-cinc.
Anys inacabables.
Vol punt i final.

lunes, 4 de octubre de 2010

COMIENZAN LOS CURSOS

YA HAS GRITADO QUE TE GUSTA ESCRIBIR?



                                                Fotografía de Noam Galai


Ya estamos haciendo la inscripción para los cursos de escritura creativa y "l'espai de lectura" que comienzan en dos semanas.

Pide información en poramoralarenora@yahoo.es

miércoles, 29 de septiembre de 2010

29 S

HUELGA GENERAL EN ESPAÑA

UN DÍA COMO HOY LAS PALABRAS SON PARA REFLEXIONAR Y PENSAR EN QUÉ MUNDO QUEREMOS VIVIR.


domingo, 26 de septiembre de 2010

POESIA EN EL AIRE

Estos dias se celebraron en Barcelona las fiestas de la Mercè y la verdad es que fue precioso ver transformado el parque de la Ciudadela en un espacio que parecía de otro tiempo por efecto de las luces.  Todo tenía otro ritmo, las luces provocaban techos multicolores repletos de incienso, había norias ("vueltasalmundo" en el hemisferio sur) hechas con materiales antiguos. Todo me impactó aunque hay algo que tardaré en olvidar: la Compañia VOALÁ PROJECT, un grupo argentino radicado en Valencia. Una grúa, trasladada "mágicamente" del denostado mundo de la construcción, se une a un juego casi imposible de danza y música en  un bello espectáculo de acrobacia. Pero la verdad es que esta definición sería limitada. Ellos y ellas hacen pura poesía y verlos es una inspiración, una necesidad, una maravilla.


Fotografía de Luis Miguel Parra
http://lmparra.wordpress.com/2008/06/09/voala/
Esta obra está bajo una licencia de Creative Commons.
objetivofotografico@gmail.com

martes, 21 de septiembre de 2010

ESTACIONES

OTOÑO EN EL HEMISFERIO NORTE



PRIMAVERA EN EL HEMISFERIO SUR



¿DOS CARAS DE LA MISMA MONEDA?

Textos para compartir de participantes del Taller de escritura


Àngels Graells Escribió:
 
 
ESBÓS D’UNA REALITAT 

Començo el dia obrint el tetra brick de la llet i la mampara de plàstic de la dutxa. L’acabo llençant el porexpán de la “petxuga" de pollastre, l’ampollla de l’aigua i el pot del rentavaixelles. Entremig emmagatzemo bosses de plàstic, intentant inútilment prolongar la seva vida útil abans de posar-les al contenidor groc. I a la nit, somnio que m’enamoro d’una paperina de paper.

MUJERES QUE ESCRIBEN


Nacida en enero de 1908, en 2008 se celebró el centenario del nacimiento de Simone de Beauvoir, filósofa que reflexionó desde su ser mujer,  sobre la situación de las mujeres en un mundo patriarcal. La presión  que los hombres han adjudicado a las mujeres, es un rol social  que nada tiene que ver con una esencia de nacimiento.El “no se nace mujer, se llega a serlo” se dará  desde la libertad económica de todos los seres y a través de un trabajo conjunto que implique a todas las partes de la sociedad. Si El segundo sexo, sirvió a muchas generaciones  para entender que las mujeres no somos inferiores, también se afirmó desde él que ningún ser puede oprimir a otro. Desde su faceta de escritora de literatura de ficción,  de Beuavoir reflexiona sobre la transformación que conlleva la vejez, sobre el altruismo mal entendido en relación a la dedicación familiar, sobre la falta de identidad que muchas veces provocan las relaciones absorventes y sobre la necesidad vital del trabajo remunerado para la mujer, un tema central del relato La mujer rota, que forma parte de los tres que componen el libro del mismo nombre. Para la autora existencialista, todo vínculo debe tener una relación de reciprocidad en la que  el amor, siempre,  debe tener en cuenta la libertad de dos seres autónomos

“Siempre habíamos mirado lejos. ¿Sería necesario aprender a vivir al día? Estábamos sentados uno al lado del otro bajo las estrellas, rozados por el olor amargo del ciprés, nuestras manos se tocaban; por un instante el tiempo se había detenido. Se echaría a correr otra vez. ¿Y entonces? [...] ¿Volvería a asaltarme la angustia de envejecer? No mirar demasiado lejos. A lo lejos estaban los horrores de la muerte y de los adioses; estaban los postizos, las ciáticas, las invalideces, la esterilidad mental, la soledad en un mundo extraño que ya no comprendemos y que continuará su curso sin nosotros. ¿Lograré no alzar mi vista hacia esos horizontes? ¿O aprenderé a percibirlos sin espanto? Estamos juntos, esa es nuestra posibilidad. Nos ayudaremos a vivir esta aventura de la cual no regresaremos. ¿Esto nos la hará más tolerable? No lo sé. Esperemos. No tenemos elección”.



Simone de Beauvoir (1990), La mujer rota, Trad. Dolores Sierra y N. Sánchez, Barcelona, Edhasa, P.87.

lunes, 20 de septiembre de 2010

LLUVIA

Hace días que llueve y no para. LLueve detrás de los truenos y contra las ventanas, sobre los sombreros que no me pongo y detrás de las caras de la gente que pasa. Llueve y leo poesía.

Llueve.


NO QUISIERA QUE LLOVIERA.  
Cristina Peri Rossi                                        
Diáspora (1976), Barcelona, Lumen    

No quisiera que lloviera                           
te lo juro                                                        
que lloviera en esta ciudad                                   
sin ti                                                               
y escuchar los ruidos del agua              
al bajar                                                          
y pensar que allí donde estás viviendo
sin mí                                                            
llueve sobre la misma ciudad                                   
Quizá tengas el cabello mojado                
      
el teléfono a mano
que no usas                                                   
para llamarme                                          
para decirme                                                 
esta noche te amo                                       
me inundan los recuerdos de ti                
Discúlpame                                                   
la literatura me mató                                            
pero te le parecías tanto.      


Yo me lluevo. Tú, te llueves?.



 

martes, 14 de septiembre de 2010

LIBROS

Hace ya unos meses, dos buenas amigas y grandes profesionales, decidieron invitar a un grupo de mujeres a participar en sus libros y tuve la suerte de ser invitada.  (por orden de aparición cronológica):*Meri Torras realizó una tarea ardua en la búsqueda de poetas mujeres quienes, a lo largo de la peninsula y en todos los idiomas oficiales, escribieron sobre el cuerpo. Un recorrido perfecto para entender la poesía, el cuerpo y las palabras de las mujeres.
"El poder del cuerpo" de Ediciones Castalia.


Elina Norandi fue la coordinadora de las tareas de varias investigadoras centradas en autoras diferentes. "Ellas y nosotras Estudios lesbianos sobre literatura escrita en castellano", de Editorial Egales, es un ensayo accesible, ameno e intenso para acercarse a la obra de Gloria Fuertes, Concha Garcia, Flavia Company, Cristina Peri Rossi, Isabel Franc, entre otras.



Los dos muy recomendables.Con esta experiencia vuelvo a disfrutar, como siempe, del trabajo conjunto bien hecho.Qué lo disfuten!

lunes, 13 de septiembre de 2010

VIAJAMOS??

A veces, cuando vuelvo de un viaje, corto o largo, pienso en los mapas, en la inmensidad del mundo, en las rutas que quedan por hacer y en que mi papá siempre me decía: "Cada año, al menos, hay que conocer dos lugares nuevos".
Y resulta que al gato Toto le pasa lo mismo que a mí.
Y además, come flores!!!!



domingo, 12 de septiembre de 2010

Textos para compartir de participantes del Taller de escritura

¿Leemos?El domingo termina..... Aprovechemos.

Marta Ortiz, escribió:

BLANCO
Es un día blanco. Mi mente esta en blanco. Mi madre organizó todo lo de mi boda, escogió el menú, la lista de invitados, la música, las flores y claro, la iglesia. Al parecer era su boda, pero yo escogí mi vestido y es blanco, como tenia que ser. Hay gente que no conozco, ni me conoce, entre ellos mi marido. Me divierto mirando la pamela de la mujer enorme que me ha diseccionado en tres partes, soy el centro de atención, pero no me importa porque he logrado escaparme pegada a la panza de un avión.


Silvia Nebot, escribió:

REFORMES A LA CAMBRA DE BANY

T’acarono i només rebo fredor. Intento tenir una conversa amb tu, conèixer el teu interior però només rebo silenci.
Mai m’has estimat, ara ho sé!
I mira que jo em vaig enamorar de tu només veure’t. Em vaig enamorar de la teva pal·lidesa, de la teva blancor, també de teva pulcritud i fins i tot dels teus silencis.
Jo volia creure que tot això era una màscara, una careta que, si m’esforçava, aconseguiria fer caure amb el meu amor constant, amb les meves paraules tendres i amb les meves carícies delicades... però res! Ha estat tot inútil.
Fins aquí ha arribat la nostra història! Ara et canviaré per un altre. No vull saber res més de tu. Ara és massa tard. Ja tinc el pressupost. Adeu.

Estos dos textos también fueron trabajados y comentados en clase y publicados en la Revista Literata.

sábado, 11 de septiembre de 2010

VEN A ESCRIBIR




PORAMORALARTE
Un lugar en el que amamos las palabras
Un lloc o estimem les paraules



TE GUSTA ESCRIBIR
Entonces GRÍTALO a los cuatro vientos y ven al lugar en donde lo importante son las letras

Informes
poramoralartenora@yahoo.es
93 439 6690 - 659 852 143

CONSTANCIA


Regreso del verano. Empieza a aflojar el calor, y me gusta porque percibo el olor del otoño.
Crrrrrrrrrrc. Las hojas de los plátaneros empezarán a crugir bajo las suelas. Crrrrc. Me gusta.
Constancia, necesito constancia para cumplir con el blog, para explicar cosas, para contar e informar sobre los talleres de escritura. Si, constancia. Pero si yo nunca pude llevar mi diario personal!!!!. Posiblemente por eso, cada vez que escribo o veo escribir me emociono. Por esas letras nuevas, por lo que de ellas resultará. Empieza el otoño, se reinicia la publicación de LITERATA, los talleres de escritura PORAMORALARTE se ponen las pilas. Preparo cambio de ropa de temporada, releo textos para encontrar material, descubro cosas nuevas. La vida siempre me regala cosas bellas, que me sorprenden y me animan. Ojalá que esta energía dure todo el nuevo año lectivo. L@s abrazo!



domingo, 30 de mayo de 2010


DOMÈSTIC

El espacio que habitamos, los territorrios en los que no solemos detenernos especialmente y por los que pasamos con la velocidad de cada día, se reflejan en estas fotográfás "domésticas" en el que la vida se crea entre cuatro paredes y sale disparada al mundo.
No te la pierdas!



Espai Cultural de Caja Madrid
Hasta el 27 de junio

miércoles, 5 de mayo de 2010


QUÉ LEES?

Me cuentas?


Jane Bowles me acompaña con su
"Dos damas muy serias"

y sigo..............................................

sábado, 17 de abril de 2010

UNIVERSO MC CULLERS



Lula Smith, reconocida literariamente como Carson McCullers nació en Georgia (USA) y aunque se trasladó a Nueva York muy joven, siempre siguió siendo del sur. Ese universo, el sureño, se representa en sus personajes aislados, extraños, carentes, incomunicados, “deformes”, diferentes. Pienso en Miss Amelia, la protagonista de La balada del café triste, esa mujer ruda y de apariencia tan queer, tan “adelantada” para su época. Pienso en el Comandante Penderton, uno de los personajes principales de Reflejos en un ojo dorado. Tan reprimido, tan durito, tan sado-masoquista, tan sin entender a Leonora, esa mujer con ganas de fiesta que eligió como compañera.

La literatura de Mc Cullers impacta por el encierro y pone el foco en la creación de personajes estupendos, inolvidables. Un ejercicio literario de primer nivel.

miércoles, 17 de marzo de 2010

Barcelona en blanco y negro
NIEVE


El 8 de marzo nevó en Barcelona. Ya se sabe, la nieve amortigua los sonidos. Todo parecía suave en el silencio.
Era el día de la mujer, el cielo nos mandó una alegría y mi amiga María José Aldunate me regaló está foto.

martes, 23 de febrero de 2010

LO PERSONAL ES POLÍTICO!

Literaturas


Universo Atwood

La escritora canadiense Margaret Atwood lleva con ella todos los géneros literarios posibles: cuentos, ensayos, poesías, critica literaria, pero es en la novela en donde la autora se enfrenta a la realidad y la dignidad que la sociedad debería tener para lograr el cambio. Haciendo uso de preceptos feministas, Atwood reflexiona todo el tiempo sobre los roles impuestos, sobre la mujer objeto, sobre los consentimientos que todas las personas aceptamos día a día sin pensar que “el poder” está detrás de todo. Un poder inmiscuido en lo político y en lo privado. Leyendo El cuento de la criada, pienso en esa protagonista inolvidable que pertenece a un “señor” llamado Fred que la utiliza y la seduce con el poder y a la que le han quitado su pasado, su nombre, su identidad. Con ironía, sarcasmo y horror en partes iguales, Margaret Atwood invita a reflexionar sobre la posibilidad de cambiar nuestros lugares en la vida.

Inolvidable.


El sábado 27 de febrero, de 11 a 14 h, en el curso Mirades de Dones, conversaremos sobre este libro en la Librería Pròleg.

¿Dónde está? ¿Acaso no has visto las direcciones de la última página de Literata?